MUZEJ PREMODERNE UMETNOSTI MUSEUM OF TOO MODERN ART

MUZEJ PREMODERNE UMETNOSTI
Spodnji Hotič 19, Litija, Slovenija

Kontakt / Contact:
Tomaž Dernovšek-Vinči
Spodnji Hotič 19,
1270 Litija, Slovenia
tel: 031 570 052
premoderna@gmail.com

MUZEJ PREMODERNE UMETNOSTI
ARHIV

CILJI in VIZIJE

 

AKTUALNO - NAPOVEDNIK

photo gallery invitation pdf



Čakajoči

Soboto 4. december ob 15h.
Vhod čakajočih na prezimovanje v muzej premoderne umetnosti.

70 skulptur z naslovom "Čakajoči" so ustvarili v skupinskem delu študentje 4 letnika Akademije za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani pod mentorstvom profesorja Alena Ožbolta. "Čakajoči" so se prvič predstavili v Hiši Evropske unije v Ljubljani, ki je nastala na pobudo Evropskega parlamenta in informacijske pisarne za Slovenijo v okviru evropskega leta socialne izključenosti in enakih možnosti.

"Čakajočim" je Muzej Premoderne Umetnosti velikodušno ponudil prostor za prezimovanje.
Muzej premoderne umetnosti že po definiciji hrani umetniška dela, ki so zavrnjena od uradnih inštitucij, v primeru "čakajočih" od trenutka, ko jih ne potrbujejo več jih zgolj zlorabijo.
Podobno se godi tudi bosanskim delavcem iz Vegrada.

Čakajoči stojijo v dveh kolonah pred vhodom v Muzej premoderne umetnosti ter vztrajno čakajo, da končno vstopijo.

Dogodek "vhoda čakajočih na prezimovanje v muzej premoderne umetnosti" bo v soboto 4 decembra ob 15h. Študenti ALUja: Katja Bogataj, Polona Cerne, Ana Kerin, Lan Seušek, Barbara Pintar, Miha Makovec
Neža Jurman in Pavel Ekrijas pod mentorstvom Alena Ožbolta bodo na dogodku prenesli skulpture
"Čakojoče" izpred muzeja premoderne umetnosti na prezimovanje v razstavni prostor muzeja premoderne umetnosti. Celotni dogodek bo na kitari spodbujal legendarni Ervin Riter iz Zagorja.

Ta slavnostni dogodek se bo zgodi, ob zaprtju razstava Avstrijskega sodobnega umetnika Petra Pilza, ki pravkar z svojimi izjemnimi "Objekti" v Muzeju in okolici nagovarja WAIT WATCH BELIEVE.

Več, / FOTO >>>


foto: MIJA POLESNIK

Povezave Čakajoči
ČAKAJOČI - Razstava študentov 4. letnika kiparstva ALUO v v Hiši Evropske unije v Ljubljani, maj 2010.


Peter Pilz: Wait Watch Believe
OTVORITEV RAZSTAVE
25 SEPTEMBRA 2010 OB 15h
V MUZEJU PREMODERNE UMETNOST

Tokrat se bo prvič predstavil v Sloveniji z svojimi izjemnimi skulpturami, ki bodo postavljene na prosto v okolici Muzeja premoderne umetnosti. Ustavi se poglej in verjemi v naslovu razstave dobesedno prepriča s 15 metrskim lesenim objektom, ki bo v neskončnost navpično štrlel v nebo skozi streho muzeja premoderne umetnosti.

Dogodek bo s nagovorom odprl znani koroški Slovenec MARJAN ŠTURM

Vabljeni

Za jedačo in pijačo bo poskrbel umetnik sam s pečenim odojkom, kozličkom in jagenčkom hkrati.

Peter Pilz: Wait Watch Believe
25. september 2010
Avstrijski kipar Peter Pilz povezuje zunanjost in notranjost s svojimi deli, katera postajajo ikone. Živi in ustvarja v Eisenbergu na Gradiščanskem, Dunaju in Berlinu.

Peter Pilz: Wait Watch Believe
25th of September 2010
Peter Pilz, the austrian sculptor connects the external and the internal in his work which remain as icons. He lives and works in Eisenberg -Burgenland, Vienna and Berlin.

Peter Pilz: Wait Watch Believe
25th of September 2010
Der österreichische Bildhauer Peter Pilz verbindet das Außen und das Innere mit seinen Arbeiten, die wie Ikonen verweilen. Er lebt und arbeitet in Eisenberg-Burgenland, Wien und Berlin.

Peter Pilz: Wait Watch Believe
25.f September 2010
Artiste autrichien Peter Pilz relie l'intérieur et l'extérieur du Musée, créant, avec ses oeuvres, une icônographie
toute particuliere. Il vit et travaille a Eisenberg-Burgenland, a Vienne et a Berlin.

http://www.peterpilz.com/

PHOTO: Franziska Helmreich

 


Hibridni objekt
Video by Vladimir Stanojević

part1 http://vimeo.com/14858988
part2 http://vimeo.com/14874398

Aktualna razstava v muzeju premoderne umetnosti " Hibridni Objekt " ki je plod 14 dnevnega mednarodega
kiparskega festivala je v zaključni fazi na višku finančne krize podalšana do 25 avgusta 2010.

13 umetnikov mlajše generacije iz Srbije Francije in Slovenije, ki se skozi predhodno mednarodno sodelovanje umetniških inštitucij SKC galerije iz Beograda pod srokovnim vodstvom, kustosom Stevanom Vukovičem in "Ecole des Beaux Atrs in Paris" povezuje z Premodernimi umetniki. Mednarodni kiparski festival "Hibridni Objekt" ustvarja skupno enkratno produkcijo različnih umetniških praks na enem prostoru stvaritve umetniškega dela in hkratne sodobne postavitve v Muzeju Premoderne umetnosti.

Naslov projekta : Hibridni objekt
Avtorji projekta : Veljko Zejak, Tomaž Dernovšek-Vinči
Sodelujoči pri projektu : Stevan Vuković - SKC Beograd ,
Ana Vuković - Muzej Premoderne Umetnosti


Kraj izvedbe projekta : Muzej Premoderne Umetnosti, Spodnji Hotič
Kurator : Tomaž Dernovšek-Vinči
Datum izvedbe projekta :
- Rezidenčni program : 8.5. 2010 - 22.5. 2010
- Razstava : 22.5. 2010 - 20.6. 2010

Projekt se bo realiziral tudi v :

  • Študentskem kulturnem centru v Beogradu (SKC): 1.9. 2010
    ( Kurator razstave: Stevan Vuković )
  • Francoskem kulturnem centru v Beogradu : september 2010

Sodelujoči umetniki:

  • Slovenija :
    Oliver Marčeta, Ladi Leben, Marko A. Kovačič
  • Srbija :
    Veljko Zejak, Danijela Mršulja, Predrag Kešelj, Ana Petrović, Vladimir Stanojević, Aleksandar Jestrović-Jamesdin
  • Francija :
    Elise Wanderwelle, Andres Ramirez, Hektor Mamet

OPIS PROJEKTA -
VELJKO ZEJAK , TOMAŽ DERNOVŠEK-VINČI :

Predloženi projekt predstavlja mednarodno sodelovanje umetniških šol in scen v Ljubljani, Parizu, in Beogradu ter mednarodno sodelovanje tako umetnikov iz Slovenije, Francije in Srbije kot tudi ustanov : Muzeja Premoderne Umetnosti, SKC-ja ( Studentski kulturni centar u Beogradu), in Francoskega kulturnega centra v Beogradu.Razstavni del projekta se bo odvijal v omenjenih ustanovah, v Sloveniji pa bo rezidenčni program in razstavo pripravil Muzej Premoderne Umetnosti v Spodnjem Hotiču s kuratorjem Tomažem Dernovškom- Vinčijem in avtorjem projekta, Veljkom Zejakom.
Celotna izvedba umetniških del za razstavo se bo odvijala v rezidenčnem programu, v prostorih Muzeja Premoderne Umetnosti, ki bo umetnikom omogočil tako materialne kot prostorske pogoje, potrebne za realizacijo le-teh. Muzej namerava umetnikom kriti tudi potne stroške ter stroške bivanja v Sloveniji, v času njihovega rezidenčnega bivanja do otvoritve razstave.
Po programu Muzeja Premoderne Umetnosti se bo rezidenčno bivanje pričelo odvijati 8.maja 2010, takrat bodo umetniki pričeli z delom v obliki likovne delavnice.Delo umetnikov bo potekalo v skladu s konceptom projekta, katerega izhodiščna točka je določeni objekt.V spopadu intimnega in javnega prostora, bodo imeli umetniki priložnost da s svojim lastnim načinom interveniranja ustvarijo formo, ki bo vsebovala del spomina in pomena prvobitnega objekta.Le-ta bo spremenjen v interakciji z novo nastalo situacijo , prostorom in časom, s prisotnimi objekti in izborom sredstev hibridizacije.
Hibridni objekt je mednarodni festivalni projekt z natanko določeno programsko vsebino.Kot programski koncept se ukvarja s specifično problematiko sodobnega kiparstva , z vsebinsko in oblikovno transformacijo določenega objekta, ki ga umetnik kot izkušnjo prenese iz vsakodnevnega življenjskega okolja v polje umetniškega ustvarjanja.Sam proces ustvarjanja in končna transformacija objekta v skulpturo ali instalacijo, se pojmujeta kot hibridizacija, likovno delo pa predstavlja hibridni objekt.
Gostujoče umetnike povezuje osveščen odnos do prostora - instalacije in skulpture, ki jih le-ti ustvarjajo, so v neposredni zvezi z arhitektonsko celoto objekta v katerem ustvarjajo in tako na dinamičen ter interaktiven način obvladujejo dimenzije prostora v katerem razstavljajo.Kot mednarodna umetniška skupina so se v preteklosti medsebojno povezovali na različne načine,skozi mednarodne razstavne projekte, mednarodne študijske programe in gostovanja v tujini.Povezuje jih tako sodobni pristop in izraz v likovni praksi kot tudi vsebinska problematika v sodobni skulpturi.
Cilj projekta je kulturno povezovanje različnih regij v Evropi pa tudi povezovanje članic Evropske unije z bodočimi članicami, kot je Republika Srbija.Projekt mladim avtorjem prav tako omogoča tudi produkcijo novih del, ustvarja mednarodno povezavo in kulturno izmenjavo idej, promocijo sodobnih umetniških vrednot ter predstavlja avtorje in njihova dela širši, strokovni in laični javnosti, tako v Sloveniji kot v tujini.

Muzej Premoderne Umetnosti predstavlja projekt Premoderni kiparski festival -z letošnjo temo:Hibridni objekt v obliki organizacije mednarodnega festivala, ki se bo vsakoletno odvijal v njegovih prostorih. Vsako leto bo muzej gostil razne tuje in domače umetnike v sklopu kiparskih delavnic in rezidenčnega programa, z organizacijo različnih razstavnih vsebin v povezavi s SKC ter ostalimi tujimi kulturnimi povezavami. Cilj muzeja je, da se te povezave ustvarijo v še večjem številu, z izboljšavo sredstev za umetniško produkcijo v skladu z visokimi likovnimi standardi in sodobno likovno prakso, nekomercialnega karakterja.Njegov projekt bo omogočil, da se slovenski avtorji predstavijo s svojimi deli tako v Sloveniji kot v tujini in pa predstavitev tujih avtorjev na slovenski likovni sceni, saj pričakujemo velik odziv domačih in pa tujih obiskovalcev. Za še večje reklamiranje avtorjev in projekta, bo muzej poskrbel za visokokakovostne tiskovine ( katalog, vabila in plakate), oglaševanje pa bo potekalo tudi na radijskih in televizijskih postajah.

Isti program se bo v mesecu septembru 2010 realiziral v prostorih SKC in pa Francoskem Kulturnem Centru v Beogradu, v dogovorih pa je tudi razstava in rezidenčno bivanje v Parizu.

Likovna delavnica je časovno in programsko določena, prične se je 8. maja in konča 21.maja 2010.Sledi otvoritev razstave, 22.maja 2010 ob 13. uri, ki bo v obliki mednarodnega festivala potekala do 20. junija 2010.

 


HIBRIDNI OBJEKT

STEVAN VUKOVIĆ : OPIS PROJEKTA
Prva skupinska razstava v Galeriji SKC ( Galerija Študentskega kulturnega centra v Beogradu, ki je začela delovati leta 1971), je bila rezultat poziva mladim umetnikom, da namesto likovnih del razstavijo predmete, ki predstavljajo nerazdvojiv del njihovega osebnega sveta. Razstava je bila poimenovana Drangularijum in s tem kodirana kot zbirka različnih priročnih predmetov iz neposrednega življenjskega okolja, le-te pa naj bi umetnik ne izbiral zavestno, temveč bi jih le nahajal kot prisotne v njegovem vsakodnevnem delovanju, povezujoč jih z mnogimi izkušnjami, doživetimi v njihovi prisotnosti. Razstava je bila zamišljena kot neke vrste igra, ki omogoča medsebojno prežemanje dveh medsebojno razdvojenih svetov- svet umetnosti ter svet življenja. V okviru skupinske akcije je Drangularijum zbral širšo skupino umetnikov, iz katere so se kaj kmalu izdvojili glavni protagonisti Nove umetniške prakse v Beogradu.
V tem istem prostoru je zatem več generacij umetnikov, zastavljalo vprašanje o prostoru in funkciji objekta v sodobni likovni umetnosti. Med le-te spadajo tudi predstavniki Nove beograjske skulpture, (Dušan Petrović in Zdravko Joksimović sta tudi profesorja na Fakulteti likovnih umetnosti v Beogradu) - njihovo delo se je inicijalno oblikovalo prav skozi likovne delavnice in razstave v Galeriji SKC. Za razliko od pripadnikov tako imenovane konceptualne generacije, so le-ti pri prinašanju objektov iz neposredne okolice v prostor umetniškega dela, postopali na neevokativen način in pri tem niso potencirali njihove predhodnje funkcije.Objekte so uprabljali preprosto kot material, ki je bil integriran v strogo izvedenih skulpturalnih celotah, pri kateri so dominirali principi formalnega komponiranja elementov.
Cilj tega projekta je , da prikaže načine , na katere mlajša generacija razmišlja o statusu in uporabi osebnih objektov v procesu razvoja umetniškega dela. Skupino šestih umetnikov, šolanih v zadnjem desetletju na Fakulteti likovnih umetnosti v Beogradu, predstavljajo osebe z visoko razvito zavestjo o mediju, ki so ga izbrali za realizacijo svojih individualnih projektov. Instaliranje predstavlja kompleksnost odnosov, katerega nosilec so konkretni prostorski in institucionalni okviri. Ti umetniki skulpture ne opuščajo, temveč težijo k tem, da pojmovanje in proces oblikovanja le-te ostaja čimbolj odprto.
Proces hibridizacije nekega prisotnega objekta, ima kot okostnica projekta naslednji cilj- da izpraša možnosti eksistence kiparske prakse. Skozi transponiranje iz osebne sfere v javno, ob nizu intervencij, ki morajo tako oblikovno kot pomensko spremeniti rekontekstualizirani objekt ter komplesnost strukture njegovih referentnih polj. Le-ta tako postane hibrid materijalnega predmeta v danem fizičnem prostoru in teorijskem objekt s katerim se v kontekstualnem smislu ekperimentira. Kontrolno skupino v tem eksperimentu predstavljaj generacija umetnikov iz različnih držav: Srbije, Slovenije in Francije. Ta skupina medsebojno namreč deli tudi neke osnovne strateške elemente v samem pristopu kiparskem mediju, kot tudi generacijsko odrejene kulturološke reference. Skupno delo teh treh skupin predstavlja skozi njihovo osmišljanje, vodenje in realizacijo tega projekta, spontano uspostavljanje svojevrstne platforme za izmenjavo idej, izkušenj in inicijativo za nadaljnje sodelovanje.


Marko A. Kovačič:
Premoderni Plastosi - predniki in predhodniki
Razstava in otvoritveni ritual

27. 2.-27. 3. 2010
Otvoritev: sobota, 27. 2. 2010, od 17. ure dalje
Muzej premoderne umetnosti, Spodnji Hotič 19, Litija

Kulturna raznolikost je po mnenju strokovnjakov ena od ključnih razlik med človeško raso in živalskimi vrstami. Toda zdi se, da so jih k tej tezi pripeljali prezgodnji sklepi.
Izvedenci za vedenje živali so odkrili, da med pripadniki ene vrste obstaja več različnih vrst vedenja, kar pomeni, da vedo, kako se je treba odzvati na posamezni položaj.
Predvidevajo, da so se Plastosi učili tako od ljudi kot tudi od živali in imamo torej opraviti z zelo razumnimi bitji. Eno od znamenj, po katerih se Plastosi iz različnih komor razlikujejo med seboj, je njihov pozdrav oziroma plastosoidna različica človeškega stiska roke. Plastosi se po stisku rok med seboj prepoznajo oziroma si povedo, od kod izvirajo.

Na svoji svetovni turneji se bodo Plastosi rokovali s svojimi oboževalci v Spodnjem Hotiču, v soboto, 27. 2.2010, od 17. ure dalje.

Vabimo vas, da jim v ritualu tudi vi podate roko.


(Fotografija: arhiv Marka A. Kovačiča)


Bog je šel na razpoloženje

Fotografska razstava, ki so jo pripravili mladi aktivisti Muzeja premoderne umetnosti v Spodnjem Hotiču pri Litiji, s prstom kaže na človekove napake. Na tiste napake, ki družbo ženejo do skrajne otopelosti.
Razstava nas sprašuje kakšno vlogo ima sočlovek pri našem pozitivnem izkustvu sveta. Med drugim pa tudi kaže na institucije, ki vse to s pridom izkoriščajo in družbo kot ovce pehajo v brezno otopelosti. Poslednje vprašanje bi torej bilo, kdaj se bomo zbudili? Kdaj bomo ugotovili, da smo mi tisti, ki oblikujemo svet in da se mora najprej premakniti konjenik, da gre za njim tudi vojska. Generali brez vojska, pa nimajo druge izbire, kot da začnejo raziskovati globine svojega nosu.
Razstava kaže našo navezanost na avantgardne ideje (ekspresionizem, simbolizem, konstruktivizem, socialni realizem, dadaizem). Trud priklicati duhovno revolucijo, se vleče že vse od začetka moderne. Pod drugimi termini pa ga je mogoče zaslediti že mnogo prej. Človek se mora vrniti k naravi, mora se vrniti k prvinskemu viru energije, če nočemo, da nas sodobni kapitalizem pogoltne z žrelom svoje težnje po dobičku in brezčutnim pehanjem ljudstva v otopelost. Bojmo se te otopelosti, kajti enako nevarna je za nas, kot je bila nepismenost, ki so jo v srednjem veku sforsirali takratni "trusti". Otopel človek se ne dviga, se ne brani, se ne povezuje, ne ustvarja, ne pripravlja razstav! Takšne nas hoče in takšne nas ne bo dobil!

več...


Muzej premoderne umetnosti vabi vse prijatelje na Vincenzius zabavo s podnaslovom, Ko Vinčija ni doma, se pleše, ki bo v soboto 23. 1. 2010 ob 19.00.

Otvorili bomo fotografsko razstavo z naslovom 7 smrtnih grehov & 7 človeških vrlin, ki bo prikazala nesmiselnost ozkega sistematiziranja družbenih napak. Na drugi strani pa s prikazom najlepših človeških lastnosti sporoča, da svet ni nujno tako temen, kot ga prej nakazani sistemi skušajo prikazati.

Pri načrtovanju in izvedbi razstave so sodelovali Anže Grm, Andraž Grm, Alenka Orehek, Rok Štraus, Anja Štraus, Samo Dernovšek, Darja Požaršek in Gašper Kobalej.

Za glasbo bosta poskrbela DJ Petek v art techno stilu in Mladinska sekcija tamburaškega orkestra Šmartno pri Litiji, ki je pred nedavnim navdušila s koncertom v Gimnaziji Litija.

 

Vljudno vabljeni

Muzej premoderne umetnosti


Likovna razstava BARBARE KASTELEC

OTVORITEV RAZSTAVE bo, 21.11.2009 ob 19 uri v muzeju PREMODERNE.
Barbara Kastelec akademska slikarka magistra umetnosti, je večkratna nagrajenka, ki je za svoja dela prejela več prestižnih nagrad. Leta 2001 je za svoja likovna dela prejela 2. nagrado na XI. koloniji diplomantov ALU v Velenju ter leta 2006 nagrado za najboljšega mladega avtorja na ex-temporu v Piranu.

Tokratno likovno razstavo je avtorica poimenovala OBLJUBLJENA DEŽELA, v katero je zajela vse svoje čute: vonj, okus in dotik in jih projicirala skozi barve na platno. Čokolade, torte, čigumiji in bajedere tako postanejo nekakšna živa tihožitja, ki v ljudeh prebudijo dražljaje sladkega užitka.
Vljudno vabljeni!

KONTAKT: Barbara Kastelec 041 224 302, Vinči 031 570 052


"KAMEN V SRCU"
Kamnoseška delavnica
8.- 11. oktober 2009
Muzej premoderne umetnosti, Spodnji Hotič

KAMEN NAMESTO SRCA? NE, KAMNOSEŠKA
DELAVNICA V OSRČJU SLOVENIJE!

V Muzeju premoderne umetnosti v Hotiču pri Litiji Društvo ljubiteljev
slovenskega naravnega kamna letos >>>


 

 
IP